ANTONIO VIVALDI

Venecia, 1678 - Viena, 1741) Compositor y violinista italiano.

Autor prolífico, la producción de Vivaldi abarca no sólo el género concertante, sino también abundante música de cámara, vocal y operística. Célebre sobre todo por sus cuatro conciertos para violín y orquesta reunidos bajo el título Las cuatro estaciones, cuya fama ha eclipsado otras de sus obras igualmente valiosas, si no más, Vivaldi es por derecho propio uno de los más grandes compositores del período barroco, impulsor de la llamada Escuela veneciana –a la que también pertenecieron Tommaso Albinoni y los hermanos Benedetto y Alessandro Marcello– y equiparable, por la calidad y originalidad de su aportación, a sus contemporáneos Bach y Haendel.

Poco se sabe de la infancia de Vivaldi. Hijo del violinista Giovanni Battista Vivaldi, el pequeño Antonio se inició en el mundo de la música probablemente de la mano de su padre. Orientado hacia la carrera eclesiástica, fue ordenado sacerdote en 1703, aunque sólo un año más tarde se vio obligado a renunciar a celebrar misa a consecuencia de una enfermedad bronquial, posiblemente asma.

También en 1703 ingresó como profesor de violín en el Pio Ospedale della Pietà, una institución destinada a formar muchachas huérfanas. Ligado durante largos años a ella, muchas de sus composiciones fueron interpretadas por primera vez por su orquesta femenina. En este marco vieron la luz sus primeras obras, como las Suonate da camera Op. 1, publicadas en 1705, y los doce conciertos que conforman la colección L’estro armonico Op. 3, publicada en Amsterdam en 1711.

Con ellas, Antonio Vivaldi alcanzó renombre en poco tiempo en todo el territorio italiano, desde donde su nombradía se extendió al resto del continente europeo, y no sólo como compositor, sino también, y no en menor medida, como violinista, uno de los más grandes de su tiempo. Basta con observar las dificultades de las partes solistas de sus conciertos o sus sonatas de cámara para advertir el nivel técnico del músico en este campo.

Conocido y solicitado, la ópera, el único género que garantizaba grandes beneficios a los compositores de la época, atrajo también la atención de Vivaldi, a pesar de que su condición de eclesiástico en principio le impedía abordar un espectáculo considerado en exceso mundano y poco edificante.
Su producción fue numerosísima. Escribió 46 operas,70 sonatas,195 composiciones vocales, entre las que se encuentran 45 cantatas de cámara y 554 composiciones instrumentales, en su mayorías conciertos. Los más conocidos son los 12 que componen el Cimento dell´ Armonía y dell´ Invenzione(1725).Los primeros cuatro conciertos incluyen las célebres Cuatro Estaciones: nº1 en mi mayor, La primavera; nº2 en sol menor, El Verano; nº3 en fa mayor, El Otoño y nº4 en fa menor, El invierno.

Música religiosa como el oratorio Juditha triumphans(1716), el Gloria en re (1708), misas y motetes. Sus sonatas instrumentales son más conservadoras que sus conciertos, y su música religiosa a menudo refleja el estilo operístico de la época y la alternancia de orquesta y solistas que ayudó a introducir en los conciertos. Johann Sebastian Bach, contemporáneo suyo, aunque algo más joven, estudió la obra de Vivaldi en sus años de formación y de algunos de los conciertos para violín y sonatas de Vivaldi,solo existen transcripciones(en su mayor parte para clavecín) de Bach.

Los conciertos de Vivaldi se convirtieron en modelo de su género en toda Europa e influyeron en el estilo de sus contemporáneos, incluso en los de más edad. Más de 300de sus conciertos están escritos para solista (200 para violín y otros para fagot, violonchelo, oboe y flauta). También escribió concerti grossi, 25 para violines y 32 para tres o más instrumentos y algunos son concerti de ripieno (para orquesta sin solistas). Vivaldi , virtuoso del violín que asombraba al auditorio por su técnica, estableció una de las características básicas del concierto de los siglos siguientes: su uso para lucimiento del virtuoso.
Sus conciertos de violín también fueron decisivos en la evolución de la ejecución violinística en cuanto a su escritura de cuerdas cruzadas y al desarrollo de una nueva técnica para el manejo del arco.

Vivaldi fue el primer compositor que utilizó de forma coherente el ritornello, que se llegó a imponer en los movimientos rápidos del concierto. El ritornello se repetía en diferentes tonalidades y era interpretado por toda la orquesta. Alternaba con episodios interpretados por el solista, a menudo de carácter virtuosista Estableció la forma de tres movimientos para el concierto y fue uno de los pimeros en itroducir cadenzas para el solista. Sus conciertos para violín opus 8. Las Cuatro Estaciones, son uno de los primeros ejemplos de música programática que, como gran parte de su música, se caracteriza por ritmos vigorosos y fuertes contrastes.

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Hasta aquí, y abreviando consierablemente la copilación de datos referentes a la obra genial del magnífico compositor, obviando detalles de su corta y fructífera vida no siendo ello el propósito de mi relato, dejo constancia de mi gran admiración por quién es mi compositor favorito, ANTONIO VIVALDI.

Juliana Gómez Cordero.

AMOR FILIAL

Esta bella pero triste historia no es de mi autoría y si al publicarla estoy transgrediendo algún derecho o privacidad, dado que no observé advertencia alguna; si así fuera, no vacilaría en eliminarla y pedir perdón inmediatamente,


DURERO – MANOS.


En el siglo XV , en una pequeña aldea cercana a Nüremberg, vivía una familia con varios hijos. Para poner pan en la mesa para todos, el padre trabajaba casi 18 horas diarias en las minas de carbón y en cualquier otra cosa que se presentara.
Dos de sus hijos tenían un sueño: querían dedicarse a la pintura. Pero sabían que su padre jamás podría enviar a ninguno de ellos a estudiar a la Academia.
Después de muchas conversaciones secretas, los dos hermanos llegaron a un acuerdo. Lanzarían al aire una moneda y el perdedor trabajaría en las minas , para pagar los estudios al que ganara. Al terminar los estudios, el ganador pagaría entonces los estudios al que quedara en casa, con las ventas de sus obras. Así los dos hermanos podrían ser artistas.
Lanzaron al aire la moneda un domingo al salir de la iglesia. Uno de ellos llamado Albrecht Durero (o Albrecht Dürer en alemán) Ganó y se fue a estudiar a Nüremberg.
Entonces el otro hermano, Albert, comenzó el peligroso trabajo en las minas, donde permaneció por los próximos cuatro años para sufragar los estudios de su hermano, que desde el primer momento fue una sensación en la Academia.
Los grabados de Albrecht, sus tallados y sus óleos llegaron a ser mucho mejores que los de muchos de sus profesores. Y para el momento de su graduación ya había comenzado a ganar considerables sumas con las ventas de su arte.
Cuando el joven artista regresó a su aldea, la familia Durero se reunió en una cena festiva en su honor. Al finalizar la memorable velada, Albrecht se puso de pie en su lugar de honor en la mesa y propuso un brindis por su hermano querido , que tanto se había sacrificado en las minas para hacer sus estudios una realidad, y dijo: Ahora hermano mío es tu turno, Ahora puedes ir a Nüremberg a perseguir tus sueños que yo me haré cargo de todos tus gastos.
Todos los ojos se volvieron llenos de expectativa hacia el rincón de la mesa que ocupaba su hermano. Pero este, con el rostro empapado de lágrimas, se puso de pié y dijo suavemente: no hermano, no puedo ir a Nüremberg. Es muy tarde para mi.
Estos cuatro años que trabajé en las minas Han destruido mis manos.
Cada hueso de mis dedos se ha roto al menos una vez, y la artritis de mi mano derecha ha avanzado tanto, que hasta me costó trabajo levantar la copa durante tu brindis.
No podría trabajar con delicadas líneas el compás o el pergamino y no podría manejar la pluma ni el pincel. No hermano , para mí ya es tarde.
Pero soy feliz de que mis manos deformes hayan servido para que las tuyas cumplieran su sueño.
Más de 450 años han pasado desde ese día. Hoy los grabados, acuarelas, tallas y demás obras de Albrecht Durero, pueden ser vistas en museos alrededor de todo el mundo. Pero seguramente usted, como la mayoría de las personas, solo recuerde uno. Seguramente hasta tenga uno en su oficina o en su casa.
Es que un día, para rendir homenaje al sacrificio de su hermano, Albrecht Durero dibujó las manos maltratadas de su hermano con las palmas unidas y los dedos apuntando al cielo. Llamó a esta poderosa obra , simplemente “ Manos”.
Pero el mundo entero abrió de inmediato su corazón a su obra de arte y se le cambió el nombre por el de “ Manos que oran”
La próxima vez que veas una copia de esta obra, mírala bien. Y ojala que sirva para que , cuando te sientas demasiado orgulloso de lo que haces
y muy pagado de ti mismo recuerdes que en la vida ¡nadie triunfa solo!

ALBRECHT DURERO: Nacionalidad: Alemania, Nüremberg (1471- 1528).Estilo: Pintura Flamenca.
Tomado de www.laboticadelpowerpoint.com .

Juliana Gómez cordero.

ORACIÓN DOMINICAL de "Extremeño en Cataluña-Terly"

Agradezco a mi querido amigo Terly haberme permitido extraer de su blog esta poesia (de su madre Eladia Montesino-Espartero Averly) publicada como una de sus bellas oraciones que nos dedica todos los domingos.


Virgen de La Montaña Patrona de Cáceres

Esta oración escrita por mi madre, fue ya publicada en mi blog hace bastante tiempo. Hoy la repito porque aparte de que a mí me gusta por hacer mención de sus hijos, creo que se adapta muy bien a este día dedicado a la Virgen y además por que existen nuevos visitrantes de este blog que en su día no pudieron leerla.



DULCE ES TU NOMBRE, MARIA
A la Santísima Virgen de la Montaña, patrona de Cáceres
.
.
He cogido en mis brazos al hijo que alegra mi vida
y he llamado quedito a la puerta de su alma dormida.
.
¡Cuántas veces después dulcemente llamé con empeño,
despertando la idea de Dios en el hijo pequeño
¡Sus chiquitas y cálidas manos, junté con ternura,
y una ingenua oración, de sus labios, brotó lenta y pura.
Y le hablé con amor, de aquel Niño nacido entre hielos,
que, además de ser niño como él ¡era el Rey de los Cielos¡
¡Niño y Dios¡ ¡Oh, portento de amor hacia el hombre perdido¡
por salvarle, a sufrir con el hombre su Dios ha venido.
Y este Dios tan chiquito, entre pajas, ¡qué frío sentía¡
mas le daba calor en su pecho la Virgen María.
¡Con qué unción, oh Señora, pronuncia mi lengua tu nombre¡
¡A la par que eres Madre de Dios eres Madre del hombre¡
.
He cogido en mis brazos al hijo que alegra mi vida
y he llamado quedito a la puerta de su alma dormida.
.
¡Cuan ajeno estará de las penas que acechan su suerte¡
no conoce del mundo los males, ni ha visto la muerte.
Nada sabe de injustas palabras; del pérfido amigo;
del dolor que la odiosa calumnia trae siempre consigo.
Al correr de los años fugaces sabrá que en la tierra
hay un mal de los males que todos llamamos ¡la guerra¡
Pero Tú eres la paz Madre mía y a Ti le confío.
Eres faro en la noche cerrada que orienta al navío,
la palmera que grácil ofrece sombra en el desierto,
suave mano que riega materna la flor de mi huerto.
.
He cogido en mis brazos al hijo que alegra mi vida
y he llamado quedito a la puerta de su alma dormida.
.
Si cerramos los ojos cegados, por tu refulgencia,
como un ascua apareces de súbito en nuestra conciencia.
Sol ardiente que inflamas el alma de amores divinos,
blanca estrella que alumbras piadosa los negros caminos.
De Jesús las hermosas palabras de amor y armonía
olvidaron tan pronto los hombres ¡oh Virgen María¡
El amor ¡dulce amor que Jesús predicó con su muerte¡
¿Por qué el hombre infeliz ¡ay dolor¡ olvidó de tal suerte?
¡Sólo Tú, sólo Tú, la escogida del Rey de los Cielos,
ofreciste a Jesús con ternura mil dulces consuelos¡
Como Madre del género humano, también lo eres mía
y del hijo que aprende en mis brazos tu nombre ¡María¡
¡Dulce nombre que hoy dicen sus labios con tanta inocencia,
cuántas veces habrá de invocarlo pidiendo clemencia¡
Si algún día le falto en la tierra, que mire hacia el cielo
y al nombrarte como hoy Madre mía, sé Tú su consuelo.
.
He cogido en mis brazos al hijo que alegra mi vida
y he llamado quedito a la puerta de su alma dormida.
Suave aldaba es tu nombre ,María, con ella a su puerta
he llamado quedito, quedito…¡la tienes abierta!
.
Eladia M-E A. (Mi madre)
Publicado por Terly

AMISTAD

Ya se fueron.
Fué breve su visita pero dejaron tras sí una fragante frescura de color y juventud.
Visita de amigos jóvenes que borraron por un día el color grís de mi soledad.
¡NO! no es que mi vida tenga ese color a pesar de mis años, pero comparada con la primavera de sus vidas la mía empalidece tal como los colores del atardecer en relación al brillo del mediodía.

Ahora bién, ¿ quién dijo que la amistad a distancia, por la magia de Internet no es valedera? ¡ Cuán equivocados están los que así piensan ! Yo puedo afirmarlo.
La bella historia que narraré, me dará la razón.

Comenzó en el año 2004, hace ya casi cinco años. Llegó al "CENTRO EXTREMEÑO de ROSARIO", (al cual pertenezco como socia) una revista "LACIPEA" tal su nombre, editada en Santa Amalia, Provincia de Badajóz, Extremadura, con una nota para su entonces presidente Francisco Antonio Perna Paniagua, con una sugerencia;
Toda persona que quisiera colaborar con relatos, poesías,cuentos, etc. podía hacerlo enviándolo a la Asociación Cultural,( sin fines de lucro )"AMIGOS DE SANTA AMALIA;
sin selección ni concurso de por medio, simplemente acogiéndose a ciertas reglas como ser la extensión del trabajo y el tamaño de la letra, acorde a los reglamentos de la institución. Ellos los publicarían y enviarían a cada colaborador, un ejemplar de la revista dos veces al año. Una en el mes de Junio y la otra en Diciembre.

Si se hubiese tratado de un concurso literario quizás no me hubiera decidido a intervenir por la simple razón que me gusta escribir libremente sin sujecciones ni competencias y sin pretensiones de premio alguno; escrbir por el simple placer de hacerlo expresando con mi propio estilo mis reflexiones, pensamientos y sentires, sin sentirme sujeta a reglamentos pre-concebidos ni mormas determinadas.

Fué así que, alentada por quienes sabían de mi aficción, tanto a leer como escribir, envié un relato y una poesía para que publicaran lo que fuera de su agrado y ¡¡oh sorpresa!! publicaron los dos trabajos aduciendo que no se decidían por ninguno en especial, porque les agradaban los dos.

De esa forma comenzó una amistad que iba creciendo , entre la presidente de la mencionada Asociación, Isabel Pascual García, una amiga suya e integrante de la comisión, Feli Matilla Rodriguez y yo. Nos unía el echo de ser las tres extremeñas, ellas de Badajóz y yo de Cáceres que, estando lejos de Extremadura, continuaba amando mi tierra de origen. Afinidad mediante, correo vá, correo viene, se cimentó lo que llegó a ser una sincera amistad.

Esa amistad virtual despertó en mi un enorme deseo de conocerles y les propuse que, dado que yo, por mi avanzada edad y las limitaciones físicas a consecuencias de una tormbosis en una pierna, que me dificulta la movilidad, decidieran, aguna de ellas,
viajar a Argentina para conocer las bellezas naturales de este país y ¿ PORQUÉ NO ?
poder conocernos personalmene.

Si bién no pude lograr que alguna de mis dos amigas (impedidas por diferentes motivos) pudieran complacerme, tuve la alegría de tener en mi casa dos "embajadores"
que las representaron; la hija y el yerno de mi amiga Feli. Dos jóvenes encantadores
( Marypaz y Fernando ) quienes después de recorrer algunos lugares preseleccionados de su itinerario, Las Cataratas del Iguazú - bellísimas- y gran parte de la Patagonia - no menos bella - Viajaron hasta Rosario de Santa Fe, ciudad donde el ex presidente del "Centro Extremeño"( Ya finalizada su gestión pero no su amistad) y su esposa, viven muy cerca de mi domicilio por lo cual, nos visitaron, un dia a ellos,donde yo concurrí para conocerlos y al día siguiente nos reunimos todos de nuevo, esta vez en mi casa para agasajarlos como se merecían.

El día que pasaron en mi casa, coincidió con el 5º aniversario de su unión, por lo que en la celebración iba incluída una torta con su correspondiente velita, champagne para el brindis y unas lagrimitas de emoción de los que participábamos del festejo.
Al día siguiente se marcharon por que aún no conocían la ciudad de Buenoa Aires y querían recorrerla y poder presenciar algún espectáculo de Tango.
Ya están de regreso en España. Vuelven a ser los amigos distantes, pero mas amigos que antes, porque dejaron tras sí la estela fugáz pero brillante de su presencia juvenil, su demostración de cariño y sobre todo la compartida y firme convicción de que la amistad se puede lograr también, a distancia, con la ayuda de Internet.

Juliana Gómez Cordero

TODA ESPAÑA CON ELLOS

HOMENAJE BLOGGERO
A LA GUARDIA CIVIL,
12 DE OCTUBRE ( TODOS UNIDOS )

LA BANDERA ESPAÑOLA ESTÁ DE DUELO

Y yo también, por la barbarie que cometió ETA con el aberrante ataque al cuartel de la Guardia Civil, causando la muerte a dos valientes servidores de su patria y pido a Dios los acoja en su Santa Morada y que aquí el la tierra se haga justicia.

Juliana Gómez cordero.